Отзыв: Три товарища

Эрих Мария Ремарк, немецкий писатель, представляющий «потерянное поколение». Родился в городе Оснабрюк в 1898 году. В 1916 году пошел на войну, где был ранен, после чего пробовал свои силы в различных профессиях и по итогу начал писать. Свои впечатления от жестокости войны автор описывает в произведении «На западном фронте без перемен», которое стало одним из самых популярных романов 20 века. Кроме того он опубликовал еще несколько подобных произведений, но все они были сожжены в 1933 году.

 

В романе «Три товарища» Эрих Мария Ремарк описывает послевоенную жизнь Германии в двадцатые годы двадцатого столетия. Главными темами описывающими данное произведение является, искренняя дружба, внутренняя борьба и любовь.

 

Главные герои романа - три фронтовых друга Готтфрид Ленц, Роберт Локамп, Отто Кестер и Патриция Хольман, являющаяся возлюбленной Роберта. Друзьям около тридцати лет и дружат они с раннего возраста. Они вместе воевали бок о бок во время Первой мировой войны, а после вместе работали в автомастерской Кестера, зарабатывая лишь на то, чтобы жить.

 

После войны ощущаются экономические трудности. В стране нет работы, нищета и всеобщее недовольство. Троим товарищам приходится много трудиться для того, чтобы достойно жить. В свободное время они развлекаются в своей компании и выпивают. На аукционе друзья покупают старый автомобиль, который своими силами ремонтируют, оснащая его мощнейшим мотором и называя «Карлом». Машина позволяет им познакомится с той самой Патрицией Хольман, которая и становится любовью всей жизни Роберта. А как именно это происходит вы сможете узнать из книги.

 

«Карл» также участвует в автомобильных гонках, из которых выходит победителем. Друзья зарабатывают на этом хорошие деньги, Роберт продает кадиллак и вместе с Пат (прозвище Патриции, данное ей друзьями) отправляется в отпуск. Кажется, что «черная полоса» в их жизни заканчивается, но вновь обострившая болезнь девушки не дает друзьям передышки от нескончаемых проблем. Сразу за обострившейся болезнью следует смерть близкого друга, продажа автомастерской и другие трудности. Больной девушке становится только хуже. Оба друга понимают, что снова нужны деньги…

На этом «приключения» друзей не заканчиваются. Отто совершает безумный поступок во имя дружбы, а Роберт теряет ту, которая заполняла его душу любовью.

 

И вроде как трагический конец. Не осталось ни любимой, ни машины, НИЧЕГО. Остались лишь воспоминания и вечная дружба, любовь, которая продолжила жить в Роберте. Вот они! Две основные темы романа. Дружба помогла трем товарищам стать исключениями «потерянного поколения», не спиться и не умереть после беспощадной войны. Любовь подарила им веру,  надежду на «светлое будущее». Вопрос любви и дружбы неисчерпаем в своем начинании. Именно поэтому каждый читатель найдет для себя что-то родное в строках Ремарка.

 

Я обратила внимание, что во многих отрывках романа герой рассуждает и анализирует свои решения и поступки, привлекая тем самым читателя и заставляя его задуматься над вечными вопросами, а возможно и найти на них ответ. Автор подводит читателя к разгадке, создавая ту атмосферу, которая делает читателя частью романа, героем-невидимкой, гуляющем по улицам послевоенной Германии.

 

Читая роман, я испытала полярно отличающийся спектр эмоций. От яркого счастья до угнетающей грусти. Конец романа не оставит равнодушным никого, учитывая, что за время вашего чтения вы скорее всего привыкните и полюбите героев всей душой.

 

Роман знакомит читателя с настоящей дружбой и любовью. Друзья никогда не бросают друг друга в беде. Они стараются помочь в любом положении, каким бы тяжелым оно не было, идя на серьезные жертвы ради друг друга. Также и любовь, которая помогает становиться лучше, сильнее, позволяет поверить в себя.

Эрих 

Отзыв: Оскар и Розовая Дама

  Роман французского писателя и драматурга Эрика-Эммануэля Шмитта был написан в 2002 году. Роман получил огромную популярность как во Франции, так и за рубежом. Были проведены многочисленные инсценировки, что действительно доказывает востребованность подобных романов, заинтересованность людей в умении жить.

 В романе повествуется о маленьком мальчике, организм которого сражается серьезной и вероятно неизлечимой болезнью - раком. Читая книгу, я стала задумываться, за что на долю таких маленьких детей выпадают столь тяжелые испытания? И поняла, что зачастую только дети могут прожить эти испытания достойно, ведь, даже зная всю правду, они надеяться на лучшее, верят в то, что их жизнь длинной в 11 дней может быть полной и насыщенной, верят, что один день может вместить в себя 10 лет жизни человека. Во все это и поверил Оскар, благодаря Бабушке Розе, которая словно спутник вела его на протяжении всего романа по пути, предназначенному лишь Оскару.

 Одна из важнейших проблем романа - психологическое восприятия мира и страхов. В книге Шмитт задействует метод парадоксальной интенции. Вы спросите что это? Так вот, это методика, применяемая в психотерапии, когда человеку предлагается противоречивая попытка возжелать то, что он больше всего боится. Оскар не хочет быть обманутым, оставаться в неведении. Он как и любой ребенок поначалу боится смерти, ведь он не смог понять вкус жизни, прожить все её этапы. Он начинает испытывать весь спектр эмоций, не сдерживая себя. Он злиться на своих родителей до безумия за их вранье. Как сказала Бабушка роза: "Тогда ненавидь их как можно сильнее. Это будет как кость. А когда ты ее догрызешь, то увидишь, что оно того не стоило". Вот она - парадоксальная интенция. Он не скрывает, а возвышает эмоции, которые боялся проявлять, над всем, что с ним происходит и проживает достойную жизнь.

 Другая важнейшая тема романа - это план проживания определенного возраста. Он сходится к чему-то одному, одинаковому! От 5 до 10 лет с нами особо ничего не происходит, многое мы не помним, 15 лет - возраст для признаний в любви, в 30 лет можно играть свадьбу и так до последней главы жизни любого человека. Читая книгу, я поняла, что это была жизнь Оскара, единственная и неповторимая. Мне не хочется следовать подобному плану жизни. В этот план хочется вносить грандиозные коррективы и ещё больше удивлять жизнь своими новыми идеями и поворотами, которые не прописаны в стандартном плане жизни человека.

 И, пожалуй, стоит упомянуть один из важнейших образов романа. Образ бога - неведомой силы, позволяющей верить в чудо, как минимум в то, что за один день можно прожить 10 лет. Вера меняет мышление людей, помогает им повзрослеть, посмотреть на жизнь под другим углом. Создавая письма, адресованные Богу, Оскар стал взрослеть на глазах. Он перестает быть ребенком, внешне он, конечно, им остается, но в душе - это мудрый старик, принимающий все исходы, которые его ждут и просящий помощи не для себя, а для тех, кто останется, кто будет по нему горевать. Оскар первый мириться с родителями, чтобы у тех потом не было чувства вины, просит Бога, чтобы тот помог Пегги, ее любимой, принять любой исход операции как благо, а своему врачу говорит о том, чтобы тот слишком сильно не переживал, ведь он не Бог, он просто человек.

 Многие живут долгую жизнь, а кто-то короткую, но каждый сам решает насколько их путь будет извилистен и многогранен. И да, правильно только то, что нужно каждый день смотреть на мир, как будто видишь его в первый раз. Вот секрет счастья.

Отзыв: А зори здесь тихие...

 "А зори здесь тихие" 

  Повесть была написана Борисом Львовичем Васильевым - русским советским писателем, участником Великой отечественной Войны. 

  Почему именно эту книгу я занесла в свой список произведений, которые хочу прочитать? Наверное, именно потому, что  в последнее время меня стала волновать тема войны. Я стала задумываться, что на самом деле значит война, и что заложено в ее глубинах, почему эта тема каждый раз заставляет мои глаза наполняться слезами. 

 Девочки, такие же как я. Примерно того же возраста. Насколько же они сильны духом! Я понимаю, что они стали моими примерами для подражания. 5 молоденьких девочек, которые боролись против 16 огромных "фрицев". Разве они это заслужили? Знаете, тогда они не думали, заслужили они этого или нет, не думали, почему именно они оказались в этом лесу. Они лишь исполняли приказ.

  Меня поражало их отношение к жизни. Девушки знали где они находятся и на какие риски они идут, но это не было причиной для расстройств. Они жили полноценной жизнью. Загорали, когда выходило солнышко, купались в озере, когда позволял старшина Васков, влюблялись. Они не считали, что их кто-то должен жалеть. Многим людям стоит прочитать эту книгу, особенно тем, кто постоянно жалуется и ищет оправдания, кто не может взять и сделать то, что принесет им малейшее счастье. Современные люди должны поучиться у этих молодых девушек умению любить жизнь.

  Пять девочек: Лиза Бричкина, которая, исполняя приказ старшины, навечно осталась частью страшных болот русского леса; Галя Четвертак, которая имела право испугаться немцев, не совладать со своим разумом и выбежать из куста под автоматную очередь; Соня Гурвич, которая лишь хотела принести старшине Васкову его потерянный кисет, за что получила ножом в грудь, от поджидавшего ее врага; Женя Комелькова, которая стала моим героем, спасая своего товарища, уводя на себя все немецкие силы, окончательно погубившие ее саму и Рита Осянина, до последних минут переживавшая за своего сына Алика, оставшегося сиротой. Что движет человеком в момент, который приближает его к смерти? Ведь девушки, каждый раз видя мертвым своего товарища еле сдерживали себя, чтобы не закричать на всю округу о том, какое сильное горе рвет их изнутри, но несмотря на это, они все равно шли в бой, становясь с каждым разом всё бесстрашнее. Почему в столь юном возрасте они смотрели на смерть как на что-то знакомое? Молодая Женя спасала Риту, уводя немцев на себя, и ей казалось, что умереть в 19 лет - это глупо. Но разве она умерла глупо? НЕТ! Она умерла героически, закончив свою жизнь в 19.

 Мне очень хочется упомянуть пару моментов из повести, которые повергли меня в шок. Насколько много внимания автор уделил женской красоте. Да, безусловно, он четко описывал военные действия, перестрелки, переход болота, но каждый раз, рассказывая про жизнь какой-то из девочек, он упоминал насколько та красива. Её фигура, волосы, насколько нежна её молодая кожа, закрытая под формой. Ещё один столь важный момент - это то, как Васков по зайцу определил местоположение немцев. Он увидел зайца, который выскочил из кустов. Заяц был перепуган чужими людьми и именно поэтому оглядывался назад, любопытничал, так решил сам Васков. Он верил этому зайцу больше, чем себе самому и действительно нашел немцев и хижину, где они хранили взрывчатку. Поразило то, насколько сильно человек умеет вслушиваться в знаки природы, пытающейся ему всячески помочь.

 После прочтения этой повести мировоззрения немного меняется, начинаешь осознавать насколько по-разному люди ощущают себя и мир в разные времена. Несмотря на то, что Васкову было всего 32 года, он мыслил и вел себя так, как будто ему было 50 лет. Вот, что с людьми война делает.

 "Итальянский полдень" Карл Павлович Брюллов

   Картина "Итальянский полдень", написанная Брюлловым в первой половине XIX в., представляет собой пример классической живописи. Она была написана в 1827 году, в Санкт-Петербурге, как пара к композиции "Утро", ранее созданной Брюлловым в Италии.

   Жанр полотна, портрет с элементами пейзажа, оправдывает отношение картины к той эпохе, ведь природа занимала важное место в жизни каждого художника и стиль того времени пытался максимально отстранить живопись от городской суеты. 

   Брюллов написал картину в романтическом стиле, который был популярен в те времена. Не зря считается, что вначале 19 века творчество русских мастеров сочетает в себе элементы двух направлений сентиментализма и романтизма, основными задачи которых является выражение чувственности, любви к природе и человеческой красоте, отсутсвие негативных аспектов. Так и картина "Итальянский полдень" выражает полное умиротворение, передает всю нежность девушки через ее аккуратные прикосновения к кистям винограда, а взгляд барышни позволяет передать художнику всю любовь к увиденному, к природе, которая окружает девушку на картине со всех сторон. Смотря на картину, мы не ощущаем ни капли тревожности, а наоборот наполняемся легкостью и искренностью, как и улыбка молодой южанки.

   Брюллов в своих картинах акцентирует внимание на освещении, что позволяет придать пейзажам и портретам выразительность. "Итальянский полдень" наполнен красотой цветущего лета, радости жизни и молодости.

   Художник до написания картины бывал в Италии и собственными глазами видел, как происходит сбор урожая, что говорит о том, что композиция очень правдоподобна и тем самым она вновь оправдывает свое отношение к картинам начала 19 века. "Итальянский полдень" позволяет нам увидеть  настоящую крестьянку - румяную, пышную, преисполненную энергией. Это означает, что картина не пытается пародировать жизнь народа, она на самом деле отображает её без каких бы то ни было условностей. Таким образом картина Брюллова решает проблему отношения искусства к действительности. Она изображает её, отражая тем самым вкусы первой половины 19 века.

 Настоящее искусство.

   Настоящее искусство - это способ самовыражения талантливых людей, одна из форм познания жизни, которая прошла испытание временем.

   В качестве аргумента возьму прочитанную мной книгу "История одной девочки", которая была написана М. Сизовой. Читая определение искусства, мне первым делом вспоминается сложный путь знаменитой балерины - Галины Сергеевны Улановой, которая смогла покорить зрителя не только своей техникой, но и актерской игрой. Девушка сумела передать зрителю те эмоции, которые проживала сама, которые должен был проживать её герой. Как описывается в книге, эта танцовщица стала первой балериной, которая превратила чопорный и статичный танец в чувственную жизнь на сцене, в настоящее искусство. Она танцевала не только телом, но и душой, которая позволяла стать ей и ее зрителям на время то умирающем лебедем, то Джульеттой. Галина Сергеевна Уланова закрепила в балете понятие "актерское мастерство", без которого теперь не обходится ни одна балетная школа в нашей стране.

Жестокость.

   Жестокость - это проявление грубости, как физической, так и моральной по отношению к другим.

   В фильме Питера Уира "Общество мертвых поэтов" есть пример проявление жестокости. Один из главных героев - Нил Перри стал жертвой обстоятельств, которые привели его к самоубийству. Герой был подвержен жестокому отношению и контролю со стороны своего отца, который не поддерживал интересов сына в театре, а желал, чтобы тот был врачом и всеми возможными способами напоминал ему об этом. Нил не отказывался от учебы, не протестовал против родителей, против их видения его будущего. Он лишь хотел заниматься тем, что оживляет его душу, но и в этом он не получил должной поддержки со стороны самых близких ему людей. Родители отняли у него веру, они не позволили ему ничего объяснить. Отец закрыл перед ребенком дверь, дав ему понять, что его мнение неважно, что он никто и всегда таким будет. Такое поведение - это действительно проявление моральной грубости, которая не просто опустошила мальчика, а которая убила его.

Дружба.

   Дружба - бескорыстные личные отношения между людьми, основанные на доверии и искренности. 

   В книге "Великий Гэтсби" я бы могла отметить двух героев - Джея Гэтсби и Ника Каррауэй. Их взаимоотношения с самого начала их знакомства можно действительно назвать бескорыстными, ведь Ник не желал заполучить деньги и богатства Гэтсби, он не хотел гулять за его счет, ему, в первую очередь, было интересно узнать о личности этого человека, о его истории, о его жизненном пути. В доказательство этому также идет то, что после смерти Джея Гэтсби, Ник был единственным знакомым, который присутствовал и организовывал его похороны, который отдал дань памяти другу. Гэтсби доверял Нику, он был одним из немногих людей, которым Джей рассказал свою настоящую, а не выдуманную жизненную историю. Он был единственным, кто знал правду о невиновности Гэтсби, об истинности его чувств. Эти взаимоотношения подкреплялись искренностью Ника, который считал, что Гэтсби "стоит их всех". К тому же, Гэтсби был единственным человеком в жизни Ника, который не опротивил ему, после всего случившегося в Лонг-Айленде. Такие отношения и называются истинной дружбой.

 Поездка с классом в Ярославль

  Эту поездку я могу отнести к одной из самых лучших моих поездок за 2022 год. Конечно, как и в любой другой поездке у нас происходили какие-то конфликты, ссоры и недопонимания, но куда же без этого. Такие путешествия примечательны тем, что каждый человек из нашего класса словно делится частичкой своей души. Таким образом мы становимся ближе друг к другу, сплочённее, становимся своего рода семьёй. Осознание того, что этот год будет последним для нас, заставляет меня немного грустить, но я уверена, что свою школьную семью я буду вспоминать с улыбкой.

 Немного о поездке. Больше всего в Ярославле меня удивило то, что как-будто ни один квартал не обходится без церкви. Их величие поражает, а красота захватывает дух. Спасо-Преображенский собор, Церковь Илии Пророка, храм Николы Мокрого - все они величественны и необыкновенны. 

  Ещё одним памятным местом для меня стало кафе, в котором нам удалось пообедать. Оно называется "Манилов". И больше всего в нём меня удивило то, что для каждого человека вместо подставки для блюд лежали бумажки, на которых были кроссворд, головоломки, лабиринты и различные другие интересные задания. Ожидая свои блюда, мы сначала самостоятельно, а затем дружным коллективом пытались решить кроссворд и другие задания, что-то пытались сделать наперегонки и это нас всех действительно забавляло. Одним из вопросов был: "Как называется пирожное, в составе которого используется миндальая мука?" На это вопрос я знала ответ, но в таком случае у нас не совпадало в кроссворде другое слово, мы очень долго думали, и когда догадались в чём была проблема, то словно почувствовали какое-то облегчение, словно выполнили определённый этап, прошли уровень. Это было незабываемо.

  Посетив деревню Вятское, я смогла услышать интересную экскурсию в музее русской предприимчивости. Больше всего в нём мне понравился музыкальный макет, который рассказывал историю деревни. В нём поражало то, что изображения и фигурки были продуманы до мельчайших деталей. На макете можно было увидеть не только дома, но и маленьких уточек, лежаки и зонтики. Это всё было очень мило, а также чувствовалось, что люди, создававшие это макет действительно с огромной душой относились ко всему, что на нём было изображено. В этом музее мне также удалось посидеть за старой школьной партой, за которой, наверное, сидели ещё моя прабабушка и бабушка, а также понаблюдать за тем, как дети в давние времена считали на счётах.

  Последнее, о чём бы я хотела вам рассказать, так это про Ярославский художественный музей, а точнее про картину, которая запомнилась мне больше всего. На ней была изображена девушка, которая стоит на сцене и держит в руках цветок. На самом деле она вовсе не являлась актрисой. Эта картина была посвящена матери, которая совершенно недавно родила ребёнка и таким образом автор решил запечатлеть героический образ женщины, показав тем самым, что мать достойна тех же бурных оваций, что и актёры, что она играет важную роль в жизни каждого ребёнка.

  В завершении отмечу, что если вы думаете ехать ли с классом в такую поездку или нет, то ответ "однозначно, да". Такое путешествие позволит не только узнать больше о своей Родине, но и замечательно провести время и стать ближе с важными для вас людьми.

 Пауло Коэльо

"Алхимик"

  "Алхимик" - самый известный роман бразильского писателя Пауло Коэльо. Этот, ставший культовым, роман-притча изменил моё представление о мечте и судьбе, о цели, которая иногда кажется недостижимой. Это произведение способно изменить жизнь своих читателей. Именно поэтому книга стала любима миллионами людей во всем мире. Она была переведена на 80 языков и напечатана в 117 странах.

  Главным героем является Сантьяго - обыкновенный пастух из Андалусии, который должен был стать священником, но променял свой церковный путь на путь странствий, новых открытий и приключений. На своём непростом пути герой обретает новых друзей, новый опыт, истинную любовь и верного наставника. Он очень сдержанный, рассудительный и умный человек, а главное, что он верит в судьбу и мечты, что он готов достигать своей цели и не отступать от неё ни на шаг, хоть в какой-то момент его чувства попытались свернуть его с истинного пути, но здравый смысл и мудрая речь наставника позволили ему замкнуть круг странствий и обрести счастье.

  Говоря немного о самом произведении, можно отметить, что мы наблюдаем за построением жизненного пути одного человека, осознавая при этом, как его путь влияет и изменяет жизни других (Цыганки, вора, хозяина хрустальной лавки, англичанина, Фатимы, Алхимика). Рассматривая путь Сантьяго, мы понимаем, что началом отсчета является его сон, суть которого он пытается выяснить у цыганки, пообещав ей, что если ему удастся найти богатства, то десятую часть он отдаст ей. Затем герой неожиданно для себя знакомится с Мельхиседеком - царем Салима, которому обещает десятую часть своей отары, чтобы тот разъяснил ему как добраться до сокровища. После начинаются странствия героя, он попадает в Африку, где у него воруют все его деньги, а он даже не знает языка, на котором может попросить о помощи. Затем герой находит работу в лавке хрусталя и продвигает бизнес её владельца, а заработав хорошую сумму он отправляется за своей мечтой. Преодолев пустыню и познакомившись с Фатимой, любовью всей своей жизни, герой отправляется за сокровищами, а вот как он их находит, кто ему помогает и возвращается ли в итоге Сантьяго к своей возлюбленной вы сможете узнать, прочитав книгу самостоятельно.

  Думаю, что мне не одной интересно, почему книга названа "Алхимик". Давайте разберёмся. Алхимия - это наука о превращениях, говоря очень коротко и понятно. Почему же тогда книга называется именно так? Вроде же в основе повествования нам не говорится об Алхимике и его жизненном пути, не объясняется суть этой науки. Всё достаточно просто. Самого пастуха мы можем назвать "алхимиком", ведь он поменял свою суть и обрёл другое наполнение, он понял, что самое ценное - это он сам, а не сокровища, он осуществил своё превращение и дал возможность автору назвать книгу "Алхимик".

  Очень значимой частью для меня стало описание любви в романе-притче. В книге произносятся очень мудрые слова по отношению к тому, какой любовь должна быть на самом деле. Правильный пример честных чувств мы видим между Сантьяго и Фатимой. Она готова его ждать куда бы тот не ушёл, она верит в него и вдыхает в него веру в себя и в их отношения. Фатима является примером настоящей женщины, которая строит свою семью на доверии и любви, а не на запретах и ревности. Сантьяго же в свою очередь готов пожертвовать всем ради своей возлюбленной, даже собственной судьбой. И в этот момент некого безумства Алхимик говорит очень мудрые слова: "... любовь не может помешать человеку следовать Своей Судьбе, Если же так случается, значит, любовь была не истинная, не та, что говорит на Всеобщем Языке". Они раскрывают смысл отношений, к которым я бы хотел стремиться.

  Завершить свой отзыв хочу важной для меня цитатой, которая доказывает нам, что все люди разные, что у каждого есть своя Судьба, свой рок, свой путь и свой след, и если нам удастся следовать своему назначению так, как это делал Сантьяго, конечно, не без помощи друзей и наставников, то мы сможем обрести истинное счастье: "У каждого свой способ учиться: мне не подходит - его, а ему - мой", так давайте же каждый из нас будет жить своей жизнью и не лезть в жизни других, пытаясь изменить ход их Судьбы.